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Quem precisa de super-heróis quando se tem um brucutu para combater? Dos clássicos às mesmices vergonha alheia, a Sétima Arte traçou décadas trazendo homens exalando testosterona, enfrentando tiro, porrada e bomba em nome do entretenimento. A prova de que a figura não cansa para a indústria é tanta que Os Mercenários (The Expendables 2010 -) conta com três filmes (e um quarto em fase produção), compondo o elenco com os melhores brucutus. Assim, era esperado que Resgaste (Extraction, 2020), estreia da Netflix , nomearia Chris Hemsworth como o mais novo membro dessa saga de perfis ligados pelo que sabem fazer de melhor. E sim, ele se uniu a liga, com muita personalidade, mesmo com um apelo genérico. Adaptação da graphic novel Ciudad , de Andy Parks e os irmãos Russo, a trama é centrada em Tyler Rake (Hemsworth), um mercenário do mercado negro que recebe a missão de resgatar Ovi Mahajan (Rudhraksh Jaiswal), um garoto de 14 anos, filho de um chefão do crime. As coisas se mostram complica...

Never é mais uma produção da Vesic Pis , um coletivo audiovisual independente cearense e sem fins lucrativos que está por trás da criação dessa websérie. O enredo nos apresenta Roberto (Wallysson Campos), uma pessoa com poderes de telepatia, e seu amigo Thomas, nos inserindo dentro dos seus problemas e a rotina que ambos levam para tentar pagar as contas no fim do mês. A trama se desenvolve com o envolvimento de Capitão (Luca Salri), um agiota conhecido e muito poderoso,  que ao conhecer as peculiaridades do protagonista, força Roberto a ajudá-lo, quando seus devedores estão sendo misteriosamente executados.  Atualmente em sua primeira temporada, Never conta com cinco episódios que oscilam por volta dos vinte minutos cada, tempo o suficiente para tornar a narrativa instigante e alimentando a ansiedade do público por mais. A prova disso está no fato de que a primeira temporada já soma duas mil visualizações na sua plataforma e diversos comentários com elogios da audiência.  Never també...

Filmes baseado em biografias são algo complicado de produzir e adaptar, porque você precisa tentar ser o mais fiel possível, respeitando a memória da pessoa retratada, além de usar recursos cinematográficos que encaixem perfeitamente na história que quer contar, sem falar que escalar o ator ou atriz certo para o papel principal é primordial. Muitas obras se saem bem quando conseguem balancear todos esses elementos – Ray (2004), Piaf Um Hino ao Amor (La Môme, 2007), Olga (2004), Meu Nome Não É Johnny (2008) e O Lobo de Wall Street (The Wolf of Wall Street, 2013) -, mas outras que não conseguem o mesmo resultado e são salvos pela boa atuação de seu protagonista – A Dama de Ferro (The Iron Lady, 2011)  e Judy: Muito Além do Arco -Íris (Judy, 2019), coincidentemente este é o caso da nova biografia baseada na vida do famoso diplomata brasileiro Sérgio Vieira de Mello.   A figura de diplomata é pouco conhecida, é um trabalho de bastidores árduo, perigoso e que mexe em vespe...

LEIA A PRIMEIRA PARTE DA RESENHA AQUI . Com um foco em expor a relação do governo americano com um droga chamada ‘Luz Verde’ e experimentos realizados na população de Freeland com intenção de desenvolver meta-humanos, a segunda temporada de Raio Negro (Black Lightning, 2018 -) acompanha a família Pierce agindo em conjunto. Ao longo da mesma a ideia de preconceito contra as pessoas com poderes é apresentado, algo comum nas histórias em quadrinhos. Mas focar em como esses personagens, em sua maioria negros, são vítimas disto, torna essa alegoria do preconceito ainda mais significativa. O potencial da série de explorar vivências de seus personagens e como a sociedade é, em sua maioria, responsável por perpetuar violências contra a população negra, se estende ao longo da segunda temporada, que ainda planta sementes para uma terceira temporada de forma cuidadosa, através da ameaça dos ‘markovianos’.  Os Pierce, como unidade e separadamente, não lidam com uma narrativa de enfrentar um vilão...

O Nintendo 64 foi responsável pelo grande desenvolvimento de jogos 3D das franquias da Nintendo . O primeiro foi Super Mario 64 que foi usado como jogo de lançamento para o console novo da big N em 1996. Em seguida tivemos The Legend of Zelda: Ocarina of Time em 1998, revolucionando o gênero e a franquia Zelda. O que muita gente não sabe é que, segundo os livros e databooks oficiais da Nintendo, no final de Ocarina of Time a linha temporal da franquia é dividida em três: a do herói adulto, na qual Link vence o vilão e permanece em sua forma adulta; a do herói derrotado, no qual Link perde para o vilão; e a do herói criança, na qual Link é enviado para o passado para recuperar sua infância perdida no jogo Ocarina of Time. The Legend of Zelda Majora’s Mask (2000) é uma continuação direta de Ocarina of Time e se passa na linha temporal do Link criança, na qual a princesa Zelda, por meio do poder da Ocarina do Tempo, envia novamente o protagonista para recuperar sua infância per...

Em 2018 o canal CW estreou uma série sobre um super-herói aposentado, com duas filhas – uma delas adolescentes – e diretor de uma das mais importantes escolas de sua cidade. A série Raio Negro (Black Lightning, 2018 -) se destaca de outras séries de super-heróis modernas por trazer o protagonista do título como um homem maduro, além de ter uma predominância de personagens negros em seu enredo. Misturando elementos da cultura negra, uma narrativa focada nos dramas pessoais e também na família do protagonista, Raio Negro estreou em 2018 sua primeira temporada, que trouxe o herói aposentado voltando a suas atividades como combatente do crime e os efeitos dessa retomada na sua vida profissional e pessoal. Em sua segunda temporada, a série se aprofundou em causas já apresentadas durante o primeiro ano e fez com que o enredo não dependesse muito da introdução de personagens novos, apostando num elenco reduzido.  O personagem titular, criado originalmente pelo escritor Tony Isabe...

Decoherence é um episódio caótico, que lida com os conflitos internos da cópia de Dolores , que está no corpo de Hale, que deseja ter a vida em família da CEO da DELOS e ao mesmo tempo deve permanecer leal aos planos de Dolores. Mas o foco desse episódio são os conflitos internos de William.  Inicialmente vemos Maeve (Thandie Newton) , acordando no Além Vale, e tendo uma conversa com Serac (Vincent Cassel) , tentando incentivá-la a voltar e eliminar Dolores (Evan Rachel Wood). Maeve diz que realmente precisa de “ajuda” e, de pronto, Serac concorda em atender a seu pedido, mas avisa que se ela falhar, ela viverá pra sempre em uma prisão nem um pouco agradável.  Em The Mother of Exiles (S03E04) , William (Ed Harris) cai na armadilha de Dolores e é levado para um hospital psiquiátrico, é lá que o vemos em uma sessão de terapia em grupo, na qual ele divide sua visão sobre o propósito da humanidade, “consumir” o planeta até não sobrar mais nada. Após a sessão, ele e a terapeuta que cuida do...

Os anos 90 foram um celeiro repleto de bons jogos e de início de franquias de sucesso. Nesse contexto, muito inspirado em filmes do Indiana Jones e James Bond , Toby Gard cria um dos ícones do videogame e da cultura pop: Lara Croft ou como é conhecida aqui no Brasil a Tomb Raider. Tomb Raider foi uma franquia que teve início no já longínquo ano de 1996, mas que de imediato angariou uma legião de fãs (infelizmente alguns muito tóxicos). Nesse episódio do Memory 1 Thiago Henrique Sena , Tatiana Ferreira e Mylla Fox vão lembrar de como conheceram o jogo e a protagonista e como ela acompanhou a evolução dos videogames e causou uma revolução dentro dos jogos de ação e aventura 3D. Então, se você, ouvinte, é novo aqui se prepara, pois temos muita história para contar. Assine nosso feed, dê o play e viaje conosco nesse mundo de aventura e fantasia que é Tomb Raider. Música tocada no episódio: Tomb Raider Theme – Royal Philharmonic Orchestra Livro citado: Videogames, Diversidade e G...

Crescer nos anos 90 e ainda mais jogando RPGs japoneses e não ter ouvido falar em Final Fantasy é impossível. Até menos aqui, nas terras brasileiros, onde os jogos tinham tantas dificuldades comerciais para serem lançados e a maioria era feita de maneira não oficial ou como é mais conhecida: piratona. Sendo assim, você, eu e qualquer outra pessoa que tenha jogado Final Fantasy VII (1997) durante esse período não tínhamos a noção do quanto esse jogo era grandioso, a ponto de furar barreiras geográficas e oficiais. O sétimo jogo da antiga Squaresoft e atual Square Enix pode ser considerado como o maior difusor do gênero e da franquia no ocidente. Claro que o jogo contava com enormes qualidades, sua história, jogabilidade, personagens etc, mas sem dúvidas o maior trunfo para seu sucesso foram seus fãs. Não vou mentir, Final Fantasy VII não é meu favorito da série, mas certamente foi um dos que mais joguei e me marcou. Final Fantasy VII Remake (2020) vinha sendo especulado na indústri...

Na história do cinema, é mais que notório a presença de reboots e remakes (principalmente americanos). Também é muito provável que aquele filme que você acabou de assistir e amou se trata da décima versão existente, e em casos mais engraçados, é achar a história única, quando na verdade ela está ligada a um longa francês, coreano, italiano que Hollywood não cansa de aproveitar. Na pauta da vez, depois de 13 anos, Natal Sangrento ( Black Christmas , 2019) voltou em sua terceira investida, mas que acabou não vingando por mal se desenvolver. De tantas refilmagens que existem e surgem, um questionamento é comum: qual a diferença de um para o outro? Ou, o que pode acrescentar de relevante? Lançado em 1974, Noite do Terror (Black Christmas) é até hoje relembrado positivamente pela sua qualidade ao subgênero slasher e também da trama que trazia à noite de Natal horror e morte para as jovens pertencentes a uma fraternidade, sendo vítimas de um psicopata que as assediava com trotes doentios...